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        將藝術(shù)融于生命將萬物呈現(xiàn)于筆墨

        徐延均先生說:“人生如畫,在生命的歷程中,相貌改變,所繪事物改變,但真正未曾改變的是自己的情感,將藝術(shù)融于生命,才能在畫作中體現(xiàn)什么樣的精神。”只是最簡單的一句話,但是先生對藝術(shù)的追求,把藝術(shù)當做生命的精神感染著每一個人。

        徐延均畫是用獨特的筆墨,墨潑宣紙,似青云飄逸,墨氣郁蔥,如暗香浮動,畫面神韻蕩漾,情味綿綿,意境中所蘊藏著的壯闊,這種藝術(shù)思想所經(jīng)營的筆墨格調(diào),巍巍群山,蒼蒼勁柏,人們似乎能觸摸到生命的軀體,從中仿佛能看到精神的足跡,其個性精神和情感氣質(zhì),都會完美而真實地體現(xiàn)在畫家的作品中,觀賞品味徐延均的畫,里面的山水猶如生長在他溫厚濕潤的筆墨里,在清幽雅致的情懷背后,沉潛著的是畫家澎湃的激情。

        徐延均的畫能夠感受到藝術(shù)的人性化,純樸的人文精神渾然于其中,其技法之圓潤純熟,用墨著色之淡雅清新,構(gòu)圖立意之飽滿悠遠,都帶有其獨特的藝術(shù)風格,有書畫大家評論先生的畫作“不斷求新的元素的介入,使自己的作品突發(fā)出有新意的現(xiàn)代山水畫。另一類作品既有古雅的趣味,又有現(xiàn)代的情懷,蒼茫的歷史感從畫中噴涌而出,將觀眾帶到一個歷史和現(xiàn)代交匯的時空中,使人仿佛體驗到宇宙靜止與運動的辯論意境中,一個沒有經(jīng)過傳統(tǒng)文化熏陶的畫家,是不可能達到如此境界的,這不能不說是徐延均山水畫的另一個重要特征。”

        徐延均以藝術(shù)家的眼光,尋找挖掘著生活的美,他認為美即是生活,寫意、造境,都用心用意去感受去創(chuàng)作,使畫作更加靈動感人。徐延均筆法老辣簡約、溫潤有力,他的藝術(shù)作品風姿和神韻兼具,沉醉在畫家的筆墨中,仿若看透更多藝術(shù)精髓,生活至理。

        徐延均相關(guān)簡介

        徐延均1965年2月27日生于天津。祖父曾為天津地毯廠畫師,受其熏陶自幼喜愛涂鴉。19歲拜天津畫家王鳳崗先生為師學習繪畫,先學素描后改學工筆。在老師的指導下學習各種繪畫技巧。喜愛臨摹劉奎齡的花鳥及中國傳統(tǒng)仕女。對工筆花鳥、人物的技法略有感悟。近年專攻工筆山水,長期堅持,勤學苦練,打下了堅實的基礎(chǔ)。

        后師從張大千第三代弟子安云霽先生,在安云霽先生的指點之下,徐延均在國畫工筆藝術(shù)上一日千里,他的作品以及他的繪畫理念,在國畫圈中也深得前輩藝術(shù)家的贊許。

        徐延均總以專業(yè)畫家的原則來要求自己,對于中國山水畫有著十分清醒理智的認識,他以傳統(tǒng)中國畫為研究方向,以當下文化情境,對現(xiàn)代的人文變革,深入了解山水畫的文化,以獨具的智慧與智性的頭腦,開拓創(chuàng)新的理念。

        ——書畫大師點評徐延均山水畫

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        責任編輯:汪東城
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